李名之所以要这样做，还是为了能够让外界，对梦想家这个组合，稍稍的改变一下看法，让他们不再觉得，这个组合只是自己玩票之作，而是能和其它“正式”组合一样，是有志在歌坛创出一片天地的。

要能达到这样的效果，李名在这张专辑歌曲选择上，就必须稍微的做一些设计，说的更直白一些，就是这一次李名打算当绿叶，而让其他三位成员当红花。

当然了，要真的做到这一点，并不是想象的那么简单的，既得让大家感觉的到，其他三位成员的水平，都是非常不错的，又不能让人产生错觉，以为李名江郎才尽，或者是出了昏招，竟然给自己选一首那么劣质的歌曲。

李名给李言言选择的歌曲，是张羽生的代表作品《我的未来不是梦》，当然这首歌曲也是被不少歌手翻唱过的，其中比较受到人们认同的是，唱作型歌手胡彦兵翻唱的版本。

这是一首励志的歌曲，表达了歌手以及创作者那一代，虽然被称为“新新人类”，说他们有着与上一代人，完全不同的生活方式和价值观念，但他们并不希望依赖父母享受生活，他们更渴望通过自已的劳动，去证明自己存在的价值。

虽然张羽生英年早逝，而且时代也在发生着剧烈变化，但这首歌曲励志性却是不变的，即使是再过一百年、两百年，当人们听到这首歌曲的时候，他们仍然能感觉的到，歌曲所塑造一个年轻人不懈奋斗的形象。

李名之所以如此笃定，是因为他在上辈子看到，每逢有关青春、向上、励志、拼搏等等，这些个充满正能量色彩的活动时，这首歌曲出现的频率，应该算是最高的几首歌曲之一。

这首歌曲节奏明快，充分体现了青年人，对梦想的追求与不懈的努力，以及顽强拼搏的精神，而且通过张羽生，那清澈、透亮和纯净的唱腔，更是能够让人感受到，歌曲当中的宣言是那么的诚挚。

让李言言来唱这首歌曲，主要还是因为他的声线，和张羽生有几分相似，好似能够将全身的能量，调动到喉咙处迸发出来，将歌曲热血的一面表现得淋漓尽致。

当然，胡彦兵那个版本也是不错的，李名也知道上辈子有不少人，更偏爱他这个版本，甚至还以为他就是原唱。

李名觉得，这两个版本各有亮点，张羽生的版本就不用多说了，一听就能够让人在热血当中，感受到一丝丝的纯真和浪漫，而胡彦兵的则运用他独特的唱腔，将歌曲演绎成带些许摇滚的风格，使之更能够被年轻人所喜爱。

李名让李言言唱这首歌曲，他并没有要求李言言，一定要按照上面所说的两个版本来演唱，甚至到底要怎么演唱，他也只是说了个模棱两可的意思，连一次示范都没有。

他觉得音乐这东西是有灵性的，如果歌手不能够对歌曲产生共鸣的话，那么即使他的歌声再美妙，也仅仅是停留在表面而已，根本不能从灵魂上打动听众。

李名知道有不少的歌手，其实是太过于追求，演唱的技巧和方式了，往往就忽略了感情，所以你在听他们演唱的时候，最多是觉得他唱得不错而已，至于到底好好在哪里，就根本说不上所以然了。

李言言本身就是年轻人，李名相信他肯定有不少，关于未来、关于梦想的感悟，所以对于这首歌曲，究竟要怎么去演绎，他觉得自己并不需要所太多。

李名清楚的记得，在把这首歌曲交给李言言的时候，他就三天两头跑过来和自己说，他不知道要怎么去演绎，要演绎到怎样的程度，才能够让李名满意。

但李名都是一言不发的，直到让李言言练习了一个月之后，才让李言言演唱给自己听，至于效果嘛这就不用多说了，只能说还算不错，但距离优秀就差远了。

李言言看到自己辛辛苦苦练习那么久，可李名既不满意又不和自己说要怎么样去做，一时起了脾气直接撂挑子不干了，但李名并没有劝导他什么，只是说了这样一番话：

“你要记住，这首歌曲你是原唱，无论你唱得怎么样，别人都不能否定你的存在和价值。但如果你不希望有一天，会有无数的人告诉你，某某唱得比你好一万倍，你只不过是沾了原唱的光，甚至是沾了我的光罢了。那你就只能用心再用心，以不容置疑的事情告诉他们，即使再有千千万万个翻唱者，也没有人能比你演绎得更好。”

其实不是李名好为人师，只是他觉得既然自己，把李言言等人带入娱乐圈，那么他就有义务让他们几个，真正的能独立在这条路走下去，即使不能混得出类拔萃，但起码不用为生计发愁吧。

既然跳舞这样一个全新的领域，李言言他们几个都能做出成绩，没理由唱歌这老本行不行的呀，即使没有人能告诉他们对错，但也依然靠着感同身受的体会，将歌曲演绎得别有一番韵味。

……

给刘光辉选择的歌曲，是来自仆树的《那些花儿》，是其最具代表性的作品之一。

就如同《我的未来不是梦》一样，这首歌曲除了原唱版本，受到人们的喜爱以外，另一位歌手进行重新演绎的翻唱，也是有着不少的追捧者的。

不过，这首歌曲的翻唱又和《我的未来不是梦》有点区别，胡彦兵仅仅是重新编曲，以及改变演绎的方式，而《那些花儿》的翻唱者范伟琪，则是重新填了一部分的词。

而范伟琪的重新填词，用的还不仅仅是中文而已，还有七八句的英语，这就使得歌曲给人的感觉，多了一西洋歌曲的味道，同时又保留原版的精髓。

范伟琪的翻唱，相比另外一位翻唱者而言，之所以能得到广大听众的肯定，不单是因为她填词填得好，同时又以她那抚慰人心的范式唱腔，唱出了一种坚强和柔软融合的质感。

和李言言不同，李名这次给刘光辉示范了一次，用的是原版的唱法，当然他的能力有限，无法像原版那样，在唱这首歌曲的时候，能让人感觉到他的真诚。

把真诚这个词，用在这里多少是有些奇怪的，但其实这就是一种可喻而不可言的韵味。

当然，这也不是说李名偏心，而是这首歌曲要唱好不难，难的是能像原版一样，唱出一种将忧伤与温暖，这两种截然不同的元素，同时在一首歌曲里面展现出来。

而且，范伟琪由于是女歌手，她的翻唱对于刘光辉来说，几乎没有多少有用的参考性，还不如就像原版学习，尽可能的将人家的精髓给演绎出来。

……

最后是刘光明，李名给他选择的歌曲，是闾方的《朋友别哭》，还是其最具代表性的歌曲。

不过这回得把之一去掉了，毕竟闾方不是专职歌手，而且他的作品数量也不多，仅有的几首代表歌曲，比如《弯弯的月亮》粤语版，有刘焕这个珠玉在前，也没有被多少人所熟知。

还有一首《流浪花》，虽然质量在李名看来，也是相当不错的，但和《朋友别哭》一比，差得可就是十万八千里远了，虽然因为歌曲是粤语的，但这绝不是传唱度不够高的主要原因。

《朋友别哭》那可是上辈子，唱遍两岸三地每一个角落的风靡之作，而且还被湾岛的一部电视剧，给选为了片头曲，可见这首歌曲到底有多高的传唱度。

这首歌的歌词，以非常朴实但又唯美的语句，体现了一份浓浓的友情，曲调和歌词浑然天成地融合在一起，歌曲中透出的那种，对友人的关心之情、关切之意，让唱过或者听过这首歌的人们，不由得从心理涌起阵阵暖意。

在李名看来，这首歌的歌词非常感人，虽然它不是什么华丽的词句，但每一个字都沁入到心灵的最深处，让人不由得不呗感动，这就是这首歌为什么那么经典，让人越来越想听的原因了。

虽然这首歌曲，相较于专辑的其它歌曲，给人以比较悲伤的感觉，甚至是比《那些花儿》还要强烈，毕竟《那些花儿》的悲伤只是淡淡的，而《朋友别哭》却是一种，对悲伤和苦难的慰藉、劝慰了。

但李名却是觉得，这何尝不是友谊的一种体现，甚至是难能可贵的体现呢？

就像人们从古自今，对于友谊之情最高境界，所追求和向往的那样，既能同富贵也能共患难。

闾方在演唱这首歌曲的时候，并没有用太多的技巧，而是以其声线独特的感染力，以及对情感的把控度运用到恰到好处，才使得这首歌曲能成为经典。

刘光明的声线特点，是偏向低沉、低音的，所以李名才给他选了这样一首歌曲，而且他对歌曲感情的投入，应该是比李言言和刘光辉，要强上好几分的，毕竟人家有良好的底子不是？

你说什么底子？

三天两头换女朋友，半个情圣的底子呀！

虽然这是前世，但李名相信冥冥之中，有些事情是无法改变的，即使他这一特质还没展现出来，但那肯定也是迟早的事情。

……

【作者题外话】：紧赶慢赶，还好赶上上。

什么也不多说了，大家知道别野的诚意就行了，至于别野现在头昏眼花、饥肠辘辘，自己一个人收拾就是了。

好了，今天到这里了。